Esculturas Sonoras de Josep Cerdá, MAMT Museo de Arte Moderno de Tarragona. Acción sonora: Alex Tenas
Exposición Julio Antonio/Stendhal
Museo de Arte
Moderno de Tarragona MAMT
Esculturas
sonoras: Josep Cerdá
Percusión: Álex Tenas
Acción Sonora:
25 de enero de 2019
Esculturas
sonoras après Baschet
[Exposició Julio Antonio/Stendhal. Museu d'Art Modern de Tarragona MAMT
[Exposició Julio Antonio/Stendhal. Museu d'Art Modern de Tarragona MAMT
Escultures sonores: Josep Cerdà Percussió: Álex Tenas
Acció Sonora: 25 de gener de 2019. Escultures sonores après Baschet]
Acció Sonora: 25 de gener de 2019. Escultures sonores après Baschet]
Bruits de l'usine Cuirs de Futur et de la Marroquinerie Philippe Serre / Graulhet
///Travail
artistique d'Art Sonore realisé par Josep Cerdà
Prise
de son et edition: Josep Cerdà
Image:
Andrea Ortega
Coordination: Marcelo
Carpaneto
//Bruits de l'usine Cuirs de Futur et
de la Marroquinerie Philippe Serre /Graulhet, Tarn, France
Enregistré
a Graulhet durant l'hiver et le printemps 2018
Mémoire Sonore de Graulhet
///Travail artistique d'Art Sonore realisé par Josep Cerdà
Prise de son et edition: Josep Cerdà
Image: Andrea Ortega
Coordination: Marcelo Carpaneto
Registrement sonore en trois couches:
-Sons de la Riviere Dadou
-Bruits de l'usine Cuirs de Futur et de la Marroquinerie Philippe Serre
-Avec la participation pour l'evocation historique de: /Mr. Jean Bourgés /Mr. Robert Py /Mme. Genevieve Ribes /Mme. Monique Fita
Enregistré a Graulhet durant l'hiver et le printemps 2018
Prise de son et edition: Josep Cerdà
Image: Andrea Ortega
Coordination: Marcelo Carpaneto
Registrement sonore en trois couches:
-Sons de la Riviere Dadou
-Bruits de l'usine Cuirs de Futur et de la Marroquinerie Philippe Serre
-Avec la participation pour l'evocation historique de: /Mr. Jean Bourgés /Mr. Robert Py /Mme. Genevieve Ribes /Mme. Monique Fita
Enregistré a Graulhet durant l'hiver et le printemps 2018
Dossier // INLETS, Taller de Escultura Sonora y Concierto. La Paz, Bolivia. Festival Sonandes, 2017
El Taller de
Escultura Sonora y concierto INLETS se realizó en el marco del Festival de
Arte Sonoro Sonandes, dirigido por
Guely Morató. El Taller Inlets
de Escultura Sonora fué impartido impartido por Josep Cerdá en la Facultad
de Artes y Diseño de la Universidad Mayor de San Andrés UMSA de La Paz, Bolivia. El concierto Inlets, interpretado por los alumnos
del workshop, se realizo en el cerro de Sopocachi de la capital de Bolivia, el
10 de septiembre de 2016.
Inlets (Improvisation II) de John Cage, fué estrenada en Seattle el 1977 como acompañamiento de un ballet de Merce Cunningham, esta obra refleja –junto con Child of Tree y Branches- el interés de John Cage por la naturaleza y los escritos de H.D. Thoreau. Siguiendo la noción de ready-made de Marcel Duchamp, el instrumental básico consiste en 12 caracolas de varias medidas con agua en el interior y una grabación del sonido de unas piñas que queman. La obra, que está pensada para cuatro intérpretes, consiste en una improvisación que no sigue ninguna estructura. El tiempo de duración es indeterminado, aunque se indica que cada caracola tiene que ser tocado una vez y que, mientras la pieza avanza, el tiempo asignado a cada caracola tiene que ser más largo. Hacia la mitad de la obra, el intérpretes permanecen en silencio mientras que la grabación del sonido del fuego se va desvaneciendo. (Carmen Pardo)
En la versión Inlets que propone Josep Cerdá del Master de Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona, se sustituyen las caracolas por esculturas sonoras con agua en un interior con recorridos y concavidades diversas. Los alumnos construyen sus propias esculturas sonoras a partir de diferentes estadios del agua y su reverberación. Los estudiantes fijan su interés a partir de una percepción sonora relacionada con el agua: gotas, rio, olas, lluvia, remolinos....que intentaran dar forma sonora mediante unas esculturas que son un receptáculo impermeable que funciona como caja de resonancia. Parte del interés de este trabajo es que los integrantes del Taller de Escultura Sonora Inlets, también construyen sus propios hidrófonos, mediante piezoelectricos y capsulas levalier que insertan en el interior de las esculturas.
Inlets (Improvisation II) de John Cage, fué estrenada en Seattle el 1977 como acompañamiento de un ballet de Merce Cunningham, esta obra refleja –junto con Child of Tree y Branches- el interés de John Cage por la naturaleza y los escritos de H.D. Thoreau. Siguiendo la noción de ready-made de Marcel Duchamp, el instrumental básico consiste en 12 caracolas de varias medidas con agua en el interior y una grabación del sonido de unas piñas que queman. La obra, que está pensada para cuatro intérpretes, consiste en una improvisación que no sigue ninguna estructura. El tiempo de duración es indeterminado, aunque se indica que cada caracola tiene que ser tocado una vez y que, mientras la pieza avanza, el tiempo asignado a cada caracola tiene que ser más largo. Hacia la mitad de la obra, el intérpretes permanecen en silencio mientras que la grabación del sonido del fuego se va desvaneciendo. (Carmen Pardo)
En la versión Inlets que propone Josep Cerdá del Master de Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona, se sustituyen las caracolas por esculturas sonoras con agua en un interior con recorridos y concavidades diversas. Los alumnos construyen sus propias esculturas sonoras a partir de diferentes estadios del agua y su reverberación. Los estudiantes fijan su interés a partir de una percepción sonora relacionada con el agua: gotas, rio, olas, lluvia, remolinos....que intentaran dar forma sonora mediante unas esculturas que son un receptáculo impermeable que funciona como caja de resonancia. Parte del interés de este trabajo es que los integrantes del Taller de Escultura Sonora Inlets, también construyen sus propios hidrófonos, mediante piezoelectricos y capsulas levalier que insertan en el interior de las esculturas.
Dossier // Josep Cerdá / Escultura Sonora y acción sonora en la Universidad António Nariño UAN. Bogotá, Colombia
“El término Escultura Sonora remite a aquellas obras que contienen o generan sonido y que están basadas en una concepción objetual de la escultura, es decir, obras que pueden ser transportables y de emplazamiento independiente del lugar.” Jorge Gómez A. LA LIBERACIÓN DEL SONIDO. Las artes sonoras y su campo expandido. Kindle Edition https://www.amazon.com/dp/B015UT4TH0
Escultura Sonora APRÈS-BASCHET
La presente escultura sonora es una obra original de Josep Cerdá, está construida con materiales de metal: hierro y acero inoxidable y está inspirada en el concepto de los hermanos Bernard y François Baschet, quienes propusieron que las esculturas no solo se pueden mirar, sino que también se pueden oír. Asimismo, estas esculturas invitan al público a interactuar con ellas mismas para generar los sonidos.
Contextualización
La escultura sonora se construyó durante el taller de escultura organizado en el marco del lanzamiento de la Maestría en Arte Sonoro (MAS) de la Universidad Antonio Nariño (UAN) y el Festival en Tiempo Real 2017.
Lugar: Facultad de Artes UAN, sede circunvalar Cra. 3 este #47ª-15. Bogotá, Colombia.
Fechas: 19 al 26 de abril de 2017
Profesor invitado: Josep Cerdá Ferré. Escultor, catedrático y director del Master en Arte Sonoro de la Universitat de Barcelona.
Coordinación: Jorge Mario Díaz Matajira
Josep Cerdà / Concierto Escultura Sonora. UAN Bogotá, Colombia
Concierto
de Escultura Sonora en el marco del Festival en Tiempo Real, y la presentación
de la Maestría en Arte Sonoro de la Universidad Antonio Nariño. Bogotá,
Colombia. 26/04/2017
Palacio de Convenciones de la UAN de Colombia.
Escultura
sonora a partir de la obra original de Josep Cerdà, construida en el Taller de
Escultura Sonora, realizado en Bogotá del 19 al 26 de abril de 2017 en la
Universidad Antonio Nariño.
CONCIERTO DE PAPEL 纸张音乐会
A partir de la obra original de Benjamin Petterson Paper Piece de septiembre de 1960, pieza fundamental del movimiento Fluxus.
源于1960年9月由本杰明.皮特逊所创作纸张音乐会，是激浪派运动的奠基作品。
Performance realizada por los alumnos del Máster de Configuración del Espacio Contemporáneo de la Universidad de Barcelona.
由巴塞罗那大学当代空间设计研究硕士课程学生表演。
Hanzhou, China, 2 de julio de 2017 杭州，中国，2017年7月2日
Alumnos: Cao，Qing 操箐 Weng，Ruidong 翁瑞栋 Yu，Minshan 于敏珊 Ji，Chunhua 季春华 Wei，Ran 魏然 Cheng，Jin 成瑾 Wang，Yuqi 王宇琪 Yang，Mingbin 杨铭斌 Ye，Shufang 叶淑芳 Niu，Lyuye 牛绿叶 Hua，Xuesong 滑雪松 Zheng，Songling 郑宋玲 Wang，Jiangning 王疆宁 Wu，Hongwei 吴宏伟
Equipo de profesores: 教师团队 Josep Cerdá 约瑟夫.塞尔达 Andrea Ortega 安德莱亚.奥尔特加 Ting Chen 陈婷
源于1960年9月由本杰明.皮特逊所创作纸张音乐会，是激浪派运动的奠基作品。
Performance realizada por los alumnos del Máster de Configuración del Espacio Contemporáneo de la Universidad de Barcelona.
由巴塞罗那大学当代空间设计研究硕士课程学生表演。
Hanzhou, China, 2 de julio de 2017 杭州，中国，2017年7月2日
Alumnos: Cao，Qing 操箐 Weng，Ruidong 翁瑞栋 Yu，Minshan 于敏珊 Ji，Chunhua 季春华 Wei，Ran 魏然 Cheng，Jin 成瑾 Wang，Yuqi 王宇琪 Yang，Mingbin 杨铭斌 Ye，Shufang 叶淑芳 Niu，Lyuye 牛绿叶 Hua，Xuesong 滑雪松 Zheng，Songling 郑宋玲 Wang，Jiangning 王疆宁 Wu，Hongwei 吴宏伟
Equipo de profesores: 教师团队 Josep Cerdá 约瑟夫.塞尔达 Andrea Ortega 安德莱亚.奥尔特加 Ting Chen 陈婷
Suscribirse a:
Entradas (Atom)