JosepCerdá//SOUND ART

Realization of artistic works with sound as the primordial material of expression and experimentation. Development of research activities and diffusion of Sound Art. Curating of artistic installations, sound art actions and recovery of historic sound art works. Personal artistic works in the international exhibition area.

As far as personal sound work is concerned the participation in the Sao Paulo Biennial, with the piece [Pluyenuit / Tuyau] selected at the 30th São Paulo Biennial, issued by Radio Bienal on October 4, 2012 at 16:00. .This 22-minute sound work is a composition from the soundscapes of the regions of Aude and Ariège of southern France, sound recordings and field work that was completed during 2012 in a residence in The Center of Artistic Production in Cat'Art of Ste. Colombe sur Hers of the department of Aude, Llenguadoc-Rousillon. From this work, a sound installation for 6 multifocal speakers was also performed and presented at the San Carlos Academy of the National Autonomous University of Mexico UNAM. The sound works of Josep Cerdà, either through Sound Installation, sound action or concert have been presented in several countries In February of the year 2015, the sound installation was realized within the framework of the exhibition Cartography and Territoriesof the Brazilian Center of Studies of Latin America CBEAL in the Latin American Memorial of Sao Paulo, Brazil.
The audio of the work [Pluyenuit / Tuyau] selected at the 30th São Paulo Biennial can be found on:
The version for the Multifocal installation for 6 loudspeakers:

And in another level of research, the studies we completed in Mexico include the recreation of the Nahuatl epic tale that gives testimony and transmits intact the terror of that first meeting of the Aztecs with the Spanish people. From these texts we can make the Nahuatl sound sculpture. This work, which participates in a collective exhibition was shown in 2016 in Ciudad Juarez, Querétaro and Morelia in Mexico, as well as in Bordeaux, France, Wroclaw, Poland and Barcelona.
The audio of the Nahuatl epic tale is found on:

Since 2011 Josep Cerdá had been the director of the Master in Sound Art at the University of Barcelona, a master with innovative contents in the panorama of higher education in contemporary art. Until this moment, there had not been any specialized teaching in sound art. The Master in Sound Art implies that professionals or graduates in plastic arts, architecture and music interested in developing a work in sound art can have access to a practical methodology, a technological knowledge and tools of theoretical reflection at the university level. The master intends to develop an experimental activity with the concepts, procedures and pure techniques of sound art, based on the interests and personal project of each student, with the objective of producing a final work that will be publicly disseminated.
The Master in Sound Art UB is taught in the Faculty of Fine Arts of the University of Barcelona, in Arts Santa Monica, the Hangar artistic production center, and the Convent Sant Agustí cultural center, centers of art of great diffusion in the cultural environment of Barcelona in which the practices are carried out and where the works are exposed.
More information:
The video of the presentation of works of the students in Hangar:

Since 2011, Josep Cerdà  has been carrying out a research on the recovery of masterpieces of 20th century sonorous art, with the purpose of making them known with a new interpretation of them and offering the opportunity to the spectators of our days to participate in some installations. Sound actions or concerts that for the same characteristic of ephemeral works had been lost for a contemporary audition.
By John Cage, one of the most emblematic figures and considered the precursor of contemporary sound art, in 2012 jointly the Master in Sound Art and the Chaos Orchestra of the CCCB, to commemorate the centenary of his birth, we offered a concert in the Auditorium of The University of Barcelona with the INLETS work, premiered in Seattle in 1977, consists of an interpretation that does not follow a certain structure (but if a few times and rules) of sea shells with water inside. The sea shells were replaced by sound sculptures with water inside (the sound is captured by hydrophones) made by the students of the master. In 2013, the Inlet Workshop of Sonorous Sculpture was realized in the Faculty of Art and Design of the National Autonomous University of Mexico UNAM and the work Inlets de Cage was performed at the San Carlos Academy in Mexico City. In 2016, the Inlets workshop of Sound Sculpture was held at the Faculty of Arts and Design of the Universidad Mayor de San Andrés UMSA in La Paz, Bolivia, in the framework of Sonandes Sound Art festival, the Inlets concert, performed by students of the workshop, was held on the hill of Sopocachi of the capital of Bolivia, on September 10.
The videos of Inlets Barcelona and Mexico City can be found on:
The audios can be found on:

In this same line of investigation of recovery of historic (ephemeral) sound actions of which we have very little information, and especially, the difficulty of being able to listen to its interpretation today. In 2011, we recovered the work of one of the artists of minimalism , Steve Reich with his sound action Pendulum Music. This piece was first performed in 1969 by Bruce Nauman, Richard Serra, Michael Snow and James Tenney at the Witney Museum of American Art in New York, consisting of a series of loudspeakers that are coupled with as many microphones that have a movement pendular. We did the reinterpretation of Pendulum Music, at the same time, action, concert and sound installation, in three concerts, with a duration of approximately 23 minutes, staging with six speakers and six microphones. In 2011 the concert was held in the field of Futur Variable, in Bolit Contemporary Art Center in Gerona, in the Chapel of Santa Llúcia. Also in 2011, the sound-concert action Pendulum Music we interpreted in the center of Art La Panera de Lérida. In the year of 2012, in the framework of the 8th Sound and Visual Show in Barcelona, the reinterpretation of this work by Steve Reich was performed at the Picasso Museum in Barcelona on June 4, 2012.
The audio of the concert of Gerona, Barcelona and Lleida is in SoundCloud:

In this research work of valorising, spreading and updating works of sound art, in 2015, we interpreted the work Roraate by the most international artist of sound art of Spain: Llorenç Barber. This reinterpretation of the work Roraate, with experimental instruments and sound sculptures realized in metal was realized in the Paraninfo of the University of Barcelona the 24 of February of 2015.
The video of the Roraate concert is on:
The audio of the Roraate concert is on SoundCloud:

Josep Cerdà, is a member of the Palas y Musas research group of the Aesthetic Research Institute and the Institute of Research in Applied Mathematics in Systems of the Faculty of Aesthetics of the National Autonomous University of Mexico UNAM.

Realización de obras artísticas con el sonido como material primordial de expresión y experimentación. Desarrollo de actividades de investigación y de difusión del Arte Sonoro. Curaduría de instalaciones artísticas, acciones de arte sonoro y recuperación de obras de arte sonoro históricas. Obras artísticas personales en el ámbito expositivo internacional.

En cuanto a obra sonora personal cabe destacar la participación en la Bienal de Sao Paulo, con la pieza [Pluyenuit/Tuyau] seleccionada en la 30ª Bienal de Sao Paulo, emitida por Radio Bienal el 4 de octubre de 2012 a las 16:00h.. Esta obra sonora de 22 minutos de duración es una composición a partir de los paisajes sonoros de las regiones de Aude y Ariege de sur de Francia, las grabaciones sonoras y el trabajo de campo que se llevó a termino durante el 2012 en una residencia en el Centro de Producción Artística en Cat'Art de Ste. Colombe sur Hers del departamento del Aude, Llenguadoc-Rousillon. De esta obra, también se realizó una instalación sonora para 6 altavoces multifocales que se presentó en la Academia de San Carlos de la Universidad Nacional Autónoma de México de México UNAM. Las obras sonoras de Josep Cerdà, ya sea mediante Instalación Sonora, acción sonora o concierto se han presentado en varios países, en febrero del año 2015, se realizó la instalación sonora en el marco de la exposición Cartografias e Territorios del Centro Brasileiro de Estudios da America Latina CBEAL, en el Memorial de América Latina de Sao Paulo, Brasil.

El audio de la obra [Pluyenuit/Tuyau]  seleccionada en la 30ª Bienal de Sao Paulo se encuentra en:
La versión para la Instalación multifocal para 6 altavoces:

Y en otro nivel de investigación, los estudios que hemos realizado en México cabe destacar la recreación del relato épico Náhuatl que da testimonio y transmite intacto el terror de aquel primer encuentro de los aztecas con los españoles. A partir de estos textos realizamos la escultura sonora Náhuatl. Esta obra, que participa en una exposición colectiva itinerante que se mostró en 2016 en Ciudad Juárez, Querétaro y Morelia de México, así como en Bordeaux, Francia, Wroclaw, Polonia y Barcelona.

El audio del relato épico Náhuatl se encuentra en:

Desde el año 2011 Josep Cerdá, es director del Máster en Arte Sonoro de la Universidad de Barcelona, un master con unos contenidos absolutamente innovadores en el panorama de la enseñanza superior de arte contemporáneo. Hasta este momento no existía ninguna enseñanza especializada en arte sonoro, el Master en Arte Sonoro pretende que los profesionales o licenciados en artes plásticas, arquitectura y música interesados en desarrollar un trabajo en arte sonoro puedan tener acceso a una metodología práctica, un conocimiento tecnológico y unas herramientas de reflexión teórica a nivel universitario. El master pretende desarrollar una actividad experimental con los conceptos, procedimientos y técnicas propias del arte sonoro, a partir de los intereses y el proyecto personal de cada alumno, con el objetivo de producir un trabajo final que será difundido públicamente.

El Master en Arte Sonoro UB se imparte en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona, en Arts Santa Mónica, el centro de producción artística Hangar, y el centro cultural Convent Sant Agustí, centros de arte de gran difusión en el entorno cultural de Barcelona y en los que se llevan a cabo las prácticas y en donde se exponen los trabajos realizados.
Mas información:
Y un video de la presentación de trabajos de los alumnos en Hangar:

Desde 2011, Josep Cerdà está llevando una investigación de recuperación de obras maestras del arte sonoro del siglo XX, con la finalidad de darlas a conocer con una nueva interpretación de las mismas y ofrecer la oportunidad a los  espectadores de nuestros días puedan participar en unas instalaciones, acciones sonoras o conciertos que por la misma característica de obras efímeras se habían perdido para una audición contemporánea.

De John Cage, una de las figuras mas emblemáticas y considerado el precursor del arte sonoro contemporáneo, en 2012 conjuntamente el Máster en Arte Sonoro y la Orquesta del Caos del CCCB, para conmemorar el centenario de su nacimiento, ofrecimos un concierto en el Paraninfo de  la Universidad de Barcelona con la obra INLETS, estrenada en Seattle en 1977, consiste en una interpretación que no sigue una estructura determinada (pero si unos tiempos y unas reglas) de unas caracolas de mar con agua en su interior. Las caracolas marinas fueron sustituidas por esculturas sonoras con agua en su interior (el sonido es captado por hidrófonos) realizadas por los alumnos del másterEn 2013, se realizó el Taller Inlets de Escultura Sonora en la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México UNAM y se interpretó la obra Inlets de Cage en la Academia de San Carlos de Ciudad de México. En 2016, el Taller Inlets de Escultura Sonora se realizó en la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Mayor de San Andrés UMSA de La Paz, Bolivia, en el marco del festival de Arte Sonoro Sonandes, el concierto Inlets, interpretado por los alumnos del workshop, se realizo en el cerro de Sopocachi de la capital de Bolivia, el 10 de septiembre.
Los videos de Inlets Barcelona y Ciudad de México se pueden encontrar en:
Los audios se encuentran en:

En esta misma línea de investigación de recuperación de acciones sonoras (efímeras) históricas de las cuales se tiene muy poca información, y sobre todo, la dificultad de poder escuchar actualmente su interpretación, en 2011, recuperamos la obra de uno de los artífices del minimalismo, Steve Reich  con su acción sonora Pendulum Music. Esta pieza fue interpretada por primera vez el año 1969 por Bruce Nauman, Richard Serra, Michael Snow y James Tenney en el Witney Museum of American Art de New York, consta en una serie de altavoces que se acoplan con otros tantos micrófonos que tienen un movimiento pendular. Hicimos la reinterpretación de Pendulum Music, obra a la vez, acción, concierto e instalación sonora,  en tres conciertos, con una duración aproximada de 23 minutos, puesta en escena con seis altavoces y seis micrófonos.  En 2011 se realizó el concierto en el ámbito de las jornadas Futur Variable, en Bolit Centro de Arte Contemporaneo de Gerona, en la Capilla de Santa Llúcia. También en 2011, la acción sonora-concierto Pendulum Músic lo interpretamos en el centro de Arte La Panera de Lérida. Y en 2012, en el marco de la 8ª Muestra Sonora y Visual de Barcelona, la reinterpretación de esta obra de Steve Reich, fue ejecutada en el Museo Picasso de Barcelona el 4 de junio de 2012.
Los audio del concierto de Gerona, Barcelona y Lérida se encuentra en SoundCloud:

En esta labor de investigación de poner en valor, difundir y actualizar obras de arte sonoro, en 2015, interpretamos la obra Roraate del artista mas internacional de arte sonoro del Estado Español: Llorenç Barber.  Esta reinterpretación de la obra Roraate, con instrumentos experimentales y esculturas sonoras realizadas en metal se realizó en el Paraninfo de la Universidad de Barcelona el 24 de febrero de 2015.
El video del concierto Roraate se encuentra en:
El audio del concierto Roraate se encuentra en SoundCloud:

Josep Cerdà, es miembro del grupo de investigación Palas y Musas del Instituto de Investigaciones estéticas y el Instituto de Investigaciones en Matemáticas Aplicadas en Sistemas de la Facultad de estética de la Universidad Nacional Autónoma de México UNAM.